최근 방송계를 살펴보면, 신선함보다는 반복되는 포맷과 얼굴들이 주를 이루는 현실에 많은 시청자들이 아쉬움을 표하고 있습니다. 방송사들은 안정적인 시청률 확보를 위해 검증된 프로그램들을 재활용하거나, 과거 인기 프로그램들을 부활시키는 전략을 택하고 있습니다.

특히 tvN의 경우, 무려 12년 전 ‘화성인 바이러스’까지 다시 불러들이는 파격적인 선택을 감행하며, 예능 프로그램의 ‘재탕’이 만연하다는 비판을 받고 있습니다. 이는 단순히 한 방송사의 문제가 아니라, 현재 예능 전반에 걸친 현상이라고 볼 수 있습니다.

왜 이렇게 되었을까?

예능 프로그램 제작에는 막대한 비용과 시간이 소요됩니다. 새로운 아이디어를 발굴하고, 제작진과 출연진을 섭외하며, 촬영 및 편집 과정을 거치면 상당한 기간이 필요합니다. 이러한 부담 때문에 방송사들은 위험 부담을 줄이기 위해 기존에 검증된 포맷을 활용하거나, 과거의 성공작을 재방송하는 경향이 있습니다.

하지만 이러한 전략은 장기적으로 시청자들의 흥미를 잃게 만들 수 있습니다. 끊임없이 반복되는 프로그램은 시청자들에게 식상함을 안겨주고, 결국 방송사들은 시청률 하락이라는 불이익을 감수해야 할 수 있습니다.

그렇다면 예능계는 어떻게 변화해야 할까?

획일화된 포맷에서 벗어나, 참신하고 기발한 아이디어를 가진 새로운 프로그램 개발에 투자해야 합니다. 또한, 기존의 틀을 벗어난 신선한 출연진을 발탁하고, 다양한 시도를 통해 시청자들에게 새로운 즐거움을 선사해야 합니다.

단순히 과거의 성공작을 재활용하는 것이 아니라, 현재의 트렌드와 시청자들의 니즈를 반영하여 프로그램을 새롭게 기획해야 합니다. 예를 들어, 숏폼 콘텐츠를 활용하거나, 시청자 참여형 프로그램을 제작하는 등 다양한 시도를 통해 시청자들의 관심을 끌 수 있습니다.

예능계는 끊임없는 변화와 혁신을 통해 다시 한번 황금기를 맞이할 수 있습니다. 방송사들은 시청자들의 목소리에 귀 기울이고, 새로운 도전을 통해 시청자들에게 신선하고 재미있는 콘텐츠를 제공해야 할 것입니다.

더 이상 과거의 영광에 기대서는 안 됩니다. 지금부터라도 변화를 위한 노력을 시작해야 합니다. 그래야만 예능계는 다시 한번 활력을 되찾고, 시청자들에게 사랑받는 프로그램들을 탄생시킬 수 있을 것입니다.